Эпоха барокко краткое содержание скачать

Эпоха барокко краткое содержание

Сообщение о барокко: эпоха, стиль, музыка, архитектура, живопись.
Культурное барокковое направление. Барокко – это эпоха и направление в искусстве Европы в 17-18 веках. Характерна была также для России, Украины, белорусских земель и Польши. Произошел стиль из Италии, позже распространился по всей Европе. В основе философии барокко лежал культ чувств в противовес холодному рационализму, «сухому разуму».

Провозглашалась свобода творчества, даже самого вычурного и причудливого, в противовес правилам и строгим канонам творчества культурной эпохи классицизма. Барокко возникло на закате эпохи Возрождения, когда люди несколько разочаровались в идеалах Возрождения. Человек – не центр мира и умнейшее существо, способное на все, как хотелось верить всем в эпоху Возрождения, он уязвим Человек, его личность и его творчество не могут быть идеальными, подчиненными только уму, бкезупречными. Человек – живой и неправильный, и им правят эмоции, к тому же это хорошо. Слово «барокко» дословно означает «жемчужина неправильной формы», «странная жемчужина». В искусстве и стиле барокко странность, необычность, нелепость и оригинальность творчества не осуждается, а приветствуется. Барокковая архитектура – взрыв эмоций. Стиль барокко как в архитектуре, так и в литературе и в музыке, отмечен сложностью форм.

Не найдете вы здесь ничего аскетичного или простого, естественного, неприукрашенного. Архитектура барокко – величественная, пышная, навевающая торжественное настроение. Это архитектура гедонизма – «живем здесь и сейчас», оттого здания украшаются щедро и богато – лепниной, скульптурными формами, необычными балкончиками, коваными произведениями искусства. Отличный пример архитектуры барокко – это Версальский дворец французских королей и прилежащий к нему Версальский парк. Архитектура барокко в России – это прежде всего творения знаменитого архитектора Бартоломео Франческо Расстрелли. Это и знаменитый Зимний императорский дворец в Санкт-Петербурге, построенный в стиле барокко, и величественный Екатерининский дворец в Царском селе, Большой дворец в Петергофском царском имении, дворец магнатов Строгановых в том же Петербурге на реке Мойке, Аничков дворец императрицы Елизаветы Петровны у Аничкова моста в Петербурге. Это красивейшие парадные постройки страны.

Расцвет эпохи барокко в России, как в архитектуре, так и в культуре в целом, приходится на 18 век. Барокковые литература и живопись. Литература барокко особое внимание уделяет красоте и изяществу формы. Популярны становятся игры с формой произведений, литературные загадки, фигурные стихи, (примером может служить акростих). Часто это принципиально декоративные произведения, где вообще не особо важно содержание. Главное – великолепие форм!

Естественность и плоскость мира уже не устраивают творцов литературы барокко. Они стремятся усложнить литературу, выразить капризность по отношению к миру. Мир разочаровывает, а человек слаб перед лицом огромного мира, он не столь силен и не столь благороден – таково мироощущение барокко. К чему серьезно воспринимать жизнь и судьбу человека, если происходящее больше напоминает сон, чем правдивую реальность? Мир и законы реальности для культуры барокко – не более чем иллюзия, «матрица», бред! Европейское барокко в литературе – это, прежде всего, имена Франсиско де Кеведо, Педро де Кальдеона, Поля Скаррона. Русские представители стиля барокко в литературе – это оратор и религиозный философ Феофан Прокопович, а также богослов и поэт, также религиозный философ, Симеон Полоцкий.

Живопись и музыка барокко отмечены динамичностью и контрастностью. В живописи это работы Караваджо, Диего Веласкеса, Рембрандта ван Рейна, Пауля Рубенса, Тициана, Веронезе. Картины эти сияют игрой света, цветистыми пестрыми красками. Одновременно с культом чувственных радостей тела и плотской жизни на картинах барокко мы можем наблюдать и «темную сторону» переживаний души, глубину духовного познания. Писать объемные фигуры в живописи барокко было еще не принято.

Поэтому изображения на картинах плоские. Живопись барокко активно ищет новые формы в изображении и находит их. Восприятие мира на картинах барокко чуть трагичное, немного мрачное. Оно выражает беззащитность человека перед смертью, перед лицом высшего, хрупкость его бытия, жизни и счастья. Картины часто смешивают идеальное и смешное. Позднее барокко в искусстве называется термином «рококо».

Этот стиль отличается особой вычурностью, пышностью. Барокковая музыка – красоты много не бывает. Музыка барокко – это тенденция к синтезу слова и музыки, таким образом в эпоху барокко расцветают вокальные и хоровые направления. При этом также именно в эпоху барокко создается чисто инструментальный европейский стиль музыки, направление, что не включает вокальной составляющей. До эпохи барокко инструментальная музыка приравнивалась к танцевальной и развлекательной.

Также с 17 века активно развивался синтетический литературно-музыкальный жанр оперы, что возник в Европе за столетие до начала эпохи барокко. Музыка барокко – намного более эмоционально насыщенная и экстравагантная, более вычурная и сложная для исполнения, чем музыка Ренессанса. Плохим музыкантам не место в музыке барокко, ведь они просто не сыграют ее! Нужно отлично владеть инструментами! В барокковой музыке приветствуются все возможные способы украшения мелодии, орнамента, богатые и долгие импровизации музыкантов. Максимум красоты – это девиз барокко.

Самые знаменитые композиторы эпохи барокко – это великий скрипач Антонио Вивальди, органист и композитор духовной музыки Иоганн Себастьян Бах, Клаудио Монтеверди, Доменико Скарлатти, Георг Гендель.




Эпоха барокко краткое содержание

Эпоха барокко краткое содержание


avatar